Das zweite Album von Bring Me the Horizon, Suicide Season, erschien 2008 und stellt einen echten Bruch im Weg der Band aus Sheffield dar. Nach einem stark vom Deathcore geprägten Debüt nimmt die Gruppe hier eine kühne Wende, öffnet sich neuen Texturen und einem persönlicheren Schreiben. In Schweden mit dem Produzenten Fredrik Nordstrom aufgenommen, legt sie das Fundament jener Wandlung, die die gesamte Laufbahn der Band bestimmen sollte.
Die Platte der Metamorphose
Man spürt noch die Brutalität der Anfänge: verheerende Breakdowns, geschrieener Gesang, schneidende Riffs. Doch Suicide Season fügt unerwartete Elemente hinzu, elektronische Passagen, dunklere Atmosphären, einen Willen zum Experiment, der mit der Starrheit des reinen Deathcore bricht. Diese Hybridisierung, unvollkommen, aber mutig, kündigt schon die vielgestaltige Band an, zu der sie werden würden.
Jugendliche Wut und rohe Aufrichtigkeit
Oli Sykes’ Texte beschwören Unbehagen, Verrat, Exzess und den Zorn einer bloßgelegten Jugend. Der Ton ist direkt, mitunter derb, doch stets von einer Intensität durchdrungen, die nicht vortäuscht. Diese Authentizität, verbunden mit einer überbordenden Energie, machte die Platte zu einem Manifest für eine ganze Generation von Fans, die sich darin wiedererkannten.
Die Mängel eines Wendealters
Nicht alles ist gemeistert: Die Produktion, wenn auch solide, hat mitunter zu wenig Feinheit, und manche Ideen bleiben im Skizzenstadium. Man spürt eine Band im vollen Aufbau, die noch ihren Weg sucht und Eingebungen häuft, ohne sie stets zu Ende zu führen. Doch gerade diese rohe Energie macht den Reiz der Platte aus. Im Rückblick erscheint Suicide Season als entscheidender Meilenstein, der Moment, in dem Bring Me the Horizon aufhörten, eine bloße Deathcore-Band zu sein, und zu einer Gruppe wurden, die bereit war, alles zu wagen. Ohne diese Platte wären die spektakulären Entwicklungen, die folgten, vermutlich undenkbar geblieben.
Unvollkommen, aber wesentlich, bleibt Suicide Season für viele Hörer ein Kultalbum, das Zeugnis einer zornigen Jugend und einer Band im vollen Wandel. Sie fängt einen Moment des Kippens ein, zwischen jugendlicher Gewalt und aufkeimendem Ehrgeiz, und bewahrt bis heute eine ungebrochene emotionale Kraft.
