Com amo, editado em 2019, os Bring Me the Horizon empurram ainda mais longe a sua lógica de abertura. Este sexto álbum, cujo título significa « amo » em italiano, apresenta-se como um disco sobre o amor em todas as suas formas, tanto luminosas como tóxicas. A banda de Sheffield abandona aqui quase por completo as suas raízes pesadas para abraçar um universo pop, eletrónico e experimental, mesmo à custa de dividir profundamente o seu público.

Um laboratório sonoro

amo é antes de mais um disco de exploração. Cruzamo-nos com batidas eletrónicas, sintetizadores etéreos, toques de hip-hop, voos quase dance e, aqui e ali, alguns clarões da violência de outrora. Essa diversidade, por vezes desconcertante, atesta uma vontade feroz de nunca se repetir. Os Bring Me the Horizon recusam o conforto da fórmula e preferem o risco, com uma audácia que só se pode admirar.

O amor como fio condutor

Por detrás da superfície pop, Oli Sykes entrega letras íntimas, ora ternas, ora amargas, que exploram a paixão, a rutura e a dependência afetiva. Essa sinceridade emocional dá ao disco uma coerência temática bem-vinda, contrabalançando a dispersão estilística. Os melhores temas conseguem conjugar gancho imediato e profundidade, provando que a banda domina agora a arte do refrão tanto quanto a da atmosfera.

Um risco de dois gumes

Nem todas as experiências são igualmente convincentes: algumas faixas namoram um pop polido a que falta mordacidade, outras lutam por encontrar a sua coerência. O álbum é desigual, forçosamente, de tão amplo que é o seu alcance. Mas essa imperfeição é o preço de uma liberdade total, e tem o mérito da sinceridade. Para os fãs da primeira hora, amo pode parecer uma despedida definitiva do metal. Para outros, encarna a evolução lógica de uma banda que recusa qualquer rótulo e que redefine sem cessar o seu horizonte artístico.

amo ficará como um dos discos mais divisivos dos Bring Me the Horizon, um manifesto de independência criativa tão frustrante quanto excitante. Imperfeito, exuberante, por vezes brilhante, confirma que a banda prefere avançar por terreno desconhecido a repetir-se, e talvez seja essa a sua maior qualidade.