1995 bei Epitaph erschienen, ist …And Out Come the Wolves das dritte Album von Rancid und der Gipfel des Weges der Band aus Berkeley. In einem Kontext, in dem der Punk in den Vordergrund zuruckkehrte, behauptet das Quartett hier eine starke Identitat und mischt die Energie des Punkrock mit offen bekannten Ska- und Reggae-Einflussen. Die Platte klingt wie die Vollendung eines geduldig aufgebauten Wegs.
Eine behauptete Identitat
Die Platte verdankt viel dem Gesangsduo von Tim Armstrong und Lars Frederiksen, deren raue Klangfarben sich erganzen und ablosen. Um sie herum setzt der Bass von Matt Freeman ein virtuoses, melodisches Spiel durch, das zu einer der Signaturen der Band und zu einem der Hohepunkte des Albums wird.
Die Produktion, roh aber lesbar, stellt die Energie des kollektiven Spiels in den Vordergrund. Rancid sucht keine Glattung: Die Platte klingt wie eine Band in Bestform, fahig, schnelle Attacken und tanzbarere Passagen abzuwechseln, ohne je ihre Koharenz zu verlieren.
Eine Sammlung von Hymnen
Roots Radicals eroffnet das Album mit Kraft, Time Bomb entfaltet eine unwiderstehliche Ska-Farbe, und Ruby Soho, mit seinem eingangigen Refrain, wurde zu einem der bekanntesten Stucke der Band. Maxwell Murder stellt ein glanzendes Basssolo von Matt Freeman in den Vordergrund, das viele Fans gepragt hat.
Titel wie Olympia WA oder Journey to the End of the East Bay verankern die Platte in einer personlichen, geografischen Erzahlung und rufen die Wurzeln der Band und ihren Weg hervor. Diese erzahlerische Dimension vertieft die Zuneigung, die sie hervorruft.
Ein Klassiker des Punk der neunziger Jahre
…And Out Come the Wolves wird oft als eine der grossen Platten der Punk-Wiedergeburt des Jahrzehnts genannt. Es liess Rancid sein Publikum betrachtlich erweitern und blieb zugleich der unabhangigen Asthetik treu.
Das Album besteht durch seinen melodischen Reichtum und durch seine Fahigkeit, den Ska zu integrieren, ohne sich zu verwassern. Es verbindet die Dringlichkeit des Punk und das unmittelbare Vergnugen der Refrains, was seine Langlebigkeit und die Zuneigung erklart, die es noch immer weckt.
Jahrzehnte spater bleibt es eine Referenz des Genres, eine Platte, die man mit demselben Vergnugen wiederentdeckt und die noch immer eine bestimmte Idee des amerikanischen Punk definiert, aus Energie, Melodie und Treue zu ihren Ursprungen.
