Escuela Grind macht sich nie die Mühe mit Übergängen: Mit Dreams on Algorithms kehrt die Band aus Massachusetts mit derselben kompakten Wut zurück, die Memory Theater berühmt machte, aber noch konzentrierter. Hier gibt es keinen Platz für Abschweifungen: jeder Song schlägt zu, würgt, setzt neu an und lässt den Hörer benommen zurück, bevor er überhaupt verstanden hat, was gerade passiert ist. Katrinas Stimme bleibt das zentrale Element dieser Gleichung, geheult, gespuckt, manchmal fast gesprochen in einem Feuerstoßtempo, das keine Süßlichkeit duldet.

Ein Titel, der alles sagt

Der Albumtitel ist keine bloße Pose: In diesen Songs herrscht eine Spannung zwischen Mensch und Maschine, zwischen der organischen Dringlichkeit des Grind und einer fast klinischen Kälte in der Ausführung. Die Riffs sind kurz geschnitten, Powerviolence-Breaks brechen unerwartet herein, und das darunter liegende Death Metal bringt das Extragewicht, das verhindert, dass alles in Lärm-Karikatur versinkt. Man spürt eine Band, die ihre Werkzeuge vollkommen beherrscht, die genau weiß, wann sie beschleunigen und wann sie einen Riff zwei Sekunden atmen lassen soll, bevor es wieder mit voller Kraft losgeht.

Das Schlagzeug als Kompass

Was sofort beeindruckt, ist die rhythmische Präzision, die das ganze Album strukturiert. Die Blasts sind nie überflüssig, sie kommen immer im richtigen Moment, wie gewalttätige Satzzeichen in einem bereits gesättigten Text. Zwischen den Detonationen findet man auch groovigere Passagen, fast Hardcore in ihrer Herangehensweise, die daran erinnern, dass die Band nicht einfach nur der Geschwindigkeit um der Geschwindigkeit willen hinterher jagt. Die trockene, artifizielle Produktion gibt dieser Dynamik völlig freie Hand: Der körnige Bass klebt an der Bassdrum, die Gitarre spuckt mehr als sie singt, und Katrinas Stimme dominiert den Mix, ohne ihn jemals vollständig zu erdrücken.

Schwarzer Humor als Ventil

Was Escuela Grind von großen Teilen der Szene unterscheidet, ist diese Fähigkeit, Ironie und Bissigkeit in ein Genre zu injizieren, das sich manchmal viel zu ernst nimmt. Hinter der formalen Brutalität spürt man einen scharfsichtigen Blick auf die zeitgenössische Welt, ohne je in gehobene Rhetorik oder aufgeklebte Botschaften abzugleiten. Es ist diese Spannung zwischen dem Ernsten und dem Quietschenden, die das Album so wirksam macht: Man lacht dunkel so sehr wie man die Schläge einsteckt. Die kürzesten Stücke funktionieren wie isolierte Uppercuts, während die längeren, seltenen, aber vorhandenen, es der Band erlauben, ihre Fähigkeiten in der Konstruktion etwas mehr auszufalten.

Letztendlich bestätigt Dreams on Algorithms das, was wir schon bei Memory Theater ahnten: Escuela Grind ist zu einem soliden und erkennbaren Akteur der aktuellen Grind-Szene geworden, der Geschwindigkeit, Groove und einen Hauch Wahnsinn vereinen kann, ohne je den Faden zu verlieren. Es ist kein Album, das das Genre neu erfindet, aber es ist eine Demonstration von Beherrschung und Instinkt, die die Aufmerksamkeit von Fans extremer Musik absolut verdient. Man geht erschöpft, ein bisschen benommen weg, mit der unmittelbaren Lust, das Ungeheuer sofort von vorne anzuwerfen.