In Connecticut gegründet, gehören Anxious zu jener Welle junger Bands, die den Melodic Hardcore neu erfinden, indem sie ihn mit Emo- und Pop-Sensibilität einfärben. Little Green House, ihr 2022 erschienenes Debütalbum, markiert einen wichtigen Schritt auf ihrem Weg und zeigt weit größere Ambitionen als bloße Aggression. Die Platte pflegt ein feines Gleichgewicht zwischen Hardcore-Energie, eingängigen Refrains und nostalgischer Innenschau, mit einer Frische, die die Jugend ihrer Urheber ebenso verrät, wie sie deren Stärke ausmacht.
Zwischen Nervosität und Sanftheit
Das große Merkmal des Albums liegt in seiner Vorliebe für Melodie. Die Gitarren wechseln zwischen scharfkantigen Riffs und leuchtenden Arpeggien, während der Gesang mit bemerkenswerter Leichtigkeit zwischen dem Wunden und dem Melodischen navigiert. Man denkt bisweilen an die großen Zeiten des melodischen Emo, aber auch an eine gewisse Tradition des gesungenen Hardcore, offener und zugänglicher. Diese Hybridisierung bringt sofort verführerische Songs hervor, getragen von Refrains, die man schon beim ersten Hören behält und die zum kollektiven Mitsingen einladen. Keyboards und Backing-Vocals, dezent verstreut, fügen eine Pop-Farbe hinzu, die die Palette erweitert, ohne sie je zu beschweren. Diese Aufmerksamkeit für die Details des Arrangements verrät einen Ehrgeiz, der über den bloßen Rahmen des Hardcore hinausgeht und die Band bisweilen dem Indie-Pop-Songwriting annähert, ohne dabei ihre Wurzeln je gänzlich zu verleugnen. Es ist dieser Reichtum an kleinen Ideen, der die Platte über einen bloßen ersten Wurf hinaushebt und sie mit jedem Durchlauf ein Stück gewinnender macht.
Eine bekannte Jugend
Die Texte spiegeln das Alter und die Anliegen der Band wider: Freundschaft, den Übergang ins Erwachsenenalter, die Ungewissheiten und Bindungen der Jugend. Diese Aufrichtigkeit, zuweilen fast unbedarft, ist zugleich der Reiz und die Grenze der Platte. Wo die einen eine erfrischende Authentizität sehen, mögen andere einen Mangel an Distanz oder Tiefe in der Aussage bedauern. Doch vom Ganzen geht eine ansteckende Energie und eine entwaffnende Ehrlichkeit aus, die weit über etwaige Vorbehalte hinaus überzeugen.
Hin zu einem breiteren Publikum
Little Green House veranschaulicht perfekt die wachsende Durchlässigkeit zwischen Hardcore und massentauglicheren Ästhetiken. Die Platte verleugnet nie ihre Wurzeln, bekennt sich aber voll zu ihrer melodischen Öffnung, selbst um den Preis, sich von der vom Genre erwarteten Brutalität zu entfernen. Diese Ausrichtung wird ihr bei Puristen zweifellos einige Kritik einbringen, zeugt aber vor allem von einem Willen, die Schranken zu erkunden und zu überwinden. Die Band gewinnt daraus eine eigene Identität, am Schnittpunkt mehrerer Welten, ohne je opportunistisch oder berechnend zu wirken.
Am Ende bestätigt dieses Debütalbum das Potenzial einer Band, die sehr früh ihre Stimme fand. Nicht frei von Ungeschicklichkeiten, betört es durch seine Spontaneität, seine melodische Großzügigkeit und seine emotionale Frische. Anxious will nicht durch Gewalt beeindrucken, sondern durch Aufrichtigkeit berühren, und dieser Ansatz trifft. Little Green House spricht ebenso aufgeschlossene Hardcore-Fans an wie ein breiteres Publikum auf der Suche nach echter Emotion und legt die vielversprechenden Grundlagen einer aufmerksam zu verfolgenden Laufbahn.
