Es gibt etwas zutiefst Beunruhigendes in der Art, wie Artificial Brain ihre Songs konstruiert. Infrared Horizon sucht niemals den geraden Weg: Jeder Riff scheint sich selbst zu verdrehen, jeder dissonante Akkord reißt eine Kluft auf, statt Spannung aufzulösen. Die Band aus Long Island setzt ihre Erkundung eines technischen Death Metal fort, der Komfort ablehnt und kosmische Angst den Sicherheiten des Genres vorzieht. Man spürt eine Verbindung zum verdrehtesten Grindcore und dem anspruchsvollsten dissonanten Death Metal, doch die Synthese bleibt eigentümlich, beinahe organisch in ihrer Art, die Regeln zu verformen.
Science-Fiction, die durchsickert
Die angekündigten Science-Fiction-Themen sind nicht bloße optische Verpackung: Sie durchdringen den Sound buchstäblich. Die Gitarren erzeugen metallische, kalte, teils beinahe industrielle Texturen, die eher an zerfallende Maschinen als triumphale Raumschiffe erinnern. Der Gesang, ein rauer und zerrissenes Grunzen, wirkt als organische Präsenz, erstickt unter Schichten fehlerhafter Schaltkreise. Diese Spannung zwischen Fleisch und Metall verleiht dem Album eine bedrückende Atmosphäre, niemals unnötig: Sie dient einer diffusen Erzählung, eher angedeutet als erläutert, in der der Hörer ständig in der Unbehaglichkeit verweilt, nicht alles zu verstehen.
Strukturen, die sich der Logik widersetzen
Technisch ist das Album formidabel, ohne je in unnötige Demonstration zu verfallen. Rhythmuswechsel tauchen unerwartet auf, dissonante Riffs folgen einer Logik, die den üblichen Mustern des Genres entgeht. Man denkt manchmal an eine Partitur, die sich in Echtzeit umschreibt und jede beruhigende Wiederholung ablehnt. Dieser Ansatz verlangt vom Hörer ein gewisses Engagement: Man muss akzeptieren, seine Orientierungspunkte zu verlieren, die Struktur eines Songs nicht antizipieren zu können. Es ist anspruchsvoll, manchmal beim ersten Hören frustrierend, aber furchtbar lohnend, wenn man sich in diese innere Logik hineinziehen lässt.
Eine Produktion, die Erstickung atmet
Die Produktion spiegelt diese Vision perfekt: Ein dichter Klang, aber niemals erdrückend, der dem Bass Platz lässt, um unter den dissonanten Gitarren zu kriechen und ein konstantes Schwindeligkeitsgefühl zu erzeugen. Nichts ist geschliffen, alles wirkt absichtlich instabil, als könnte sich das Gleichgewicht jeden Moment auflösen. Diese kontrollierte Instabilität ist wohl die größte Leistung des Albums: Sie übersetzt musikalisch die Idee eines Infrarot-Horizonts, dieser unsichtbaren Grenze zwischen Sichtbarem und Unsichtbarem, zwischen Organischem und Mechanischem. Man geht nicht unversehrt aus dieser Hörerfahrung heraus, und das ist genau die Absicht.
Infrared Horizon bestätigt Artificial Brain als Referenzpunkt im zeitgenössischen technischen Death Metal, fähig ist, reine Brutalität und beinahe zerebrale Atmosphären zu verbinden, ohne das eine je dem anderen zu opfern. Es ist keine leicht zugängliche Platte, auch nicht für diejenigen, die sofort eingängige Riffs suchen. Es ist vielmehr ein Vorschlag, der Geduld und Aufmerksamkeit belohnt, der sich graduell offenbarte, während seine verdrehten Strukturen vertraut werden, ohne jemals ihre Fähigkeit zu destabilisieren zu verlieren. Ein bewohntes Album, kohärent in seiner Vision, das seinen Ruf in der aktuellen technischen Death-Metal-Szene vollends verdient hat.
